Технологія dolby atmos у контексті аналізу сучасної української музики
Анотація
Стаття присвячена дослідженню застосування імерсивних аудіотехнологій, зокрема формату «Dolby Atmos», у сучасному музичному продакшні. Проаналізовано процес інтеграції об'єктно-орієнтованого аудіоформату в музичне мистецтво, його вплив на композиційні стратегії, художню структуру та емоційне сприйняття творів. Акцент зроблено на актуальності розробки нових методик міксингу й аналізу музики у тривимірному середовищі через відсутність систематизованих підходів у сучасній практиці саундпродюсування. На основі аналізу просторових рішень у композиціях українських артистів досліджено способи локалізації вокалу, інструментів та ревербераційних ефектів у імерсивному просторі. Виявлено, що тривимірна організація музичного простору підвищує емоційне залучення слухача, розширює можливості художнього самовираження та змінює наративну структуру твору. Сформульовано висновок про необхідність подальшого розвитку методології об'єктно-орієнтованого продакшну та вдосконалення технологічних процесів міксингу у тривимірному аудіосередовищі. Стаття обґрунтовує перспективність імерсивних технологій для подальшого розвитку музичної індустрії та підкреслює їх роль як інструменту формування нових моделей сприйняття аудіовізуального мистецтва. Цілями статті є аналіз художніх стратегій просторового розміщення аудіооб'єктів у сучасному музичному продакшні та дослідження впливу імерсивних технологій на емоційне та семантичне сприйняття музичних творів. Мета статті полягає у виявленні особливостей застосування формату «Dolby Atmos» у сучасній українській музиці та обґрунтуванні потреби розробки нових методик міксингу й аналізу тривимірного звучання. У результаті дослідження встановлено, що об'єктно-орієнтоване розміщення звукових елементів суттєво розширює художні можливості продакшну, підвищує емоційне занурення слухача й відкриває нові перспективи для розвитку музичної індустрії в умовах стрімкого технологічного прогресу.
Посилання
2. Желєзняк С. Звукозоровий образ на телебаченні як явище сучасної культури. Молодіжна наука КНУКіМ – 2021. Культурно-мистецька освіта у викликах часу: матер. звітної наук.-практ. конф.здобувачів вищої освіти і молодих учених. Київ: Вид. центр КНУКіМ, 2021. Cс. 65-67.
3. Каращук В. Звуковий дизайн у кінематографі та інших аудіовізуальних формах. The 5th International scientific and practical conference «Scientific research: modern challenges and future prospects» (December 16-18, 2024). Munich: MDPC Publishing, 2024. Рр. 538-540.
4. Bresler Z. Immersed in Pop: 3D Music, Subject Positioning, and Compositional Design in The Weeknd’s «Blinding Lights» in Dolby Atmos. Journal of Popular Music Studies. 2021. Vol. 33, No. 3. Pр. 84-103.
5. Dewey C., Moore A., Lee H. Practitioners’ Perspectives on Spatial Audio: Insights into Dolby Atmos and Binaural Mixes in Popular Music. AES: Journal of the Audio Engineering Society. 2024. Vol. 72, No. 7/8. Pр. 504-516.
6. Rieger D. Object-Based Mixing in Spatial Audio Music Production: A Comparison with Stereo. URL: https://surl.lt/qlyloi.
7. Tsvetkova T. The Role of Music in Cinema. Proceedings of University of Ruse. 2019. Vol. 58, Book 6.3. Pp. 71-76.
ISSN 

